La Asociación Argentina de Estudios sobre Cine y Audiovisual (AsAECA) cumple diez años de vida y se dispone a concretar su VI Congreso titulado “Intensidades políticas en el cine y los estudios audiovisuales latinoamericanos. Identidades, dispositivos, territorios”, que se llevará a cabo del 7 al 10 de marzo del 2018 en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Universidad Nacional del Litoral (UNL) con auspicio de la Asociación de Universidades Grupo Montevideo (AUGM).
La AsAECA convocó a investigadores, docentes, críticos, realizadores y estudiantes interesados en el campo de estudios sobre cine y medios -hasta el 31 de junio se recibieron resúmenes- con el objetivo de promover y visualizar la expansión de los trabajos que se realizan en Argentina y el continente en esta área, además de apuntar a fortalecer los lazos de integración a nivel federal, nacional, regional e internacional.
Durante el evento funcionarán ocho comisiones de trabajo que abordarán temas como archivos y patrimonio audiovisual, comunicación institucional, Congreso Internacional AsAECA, educación, experimentación audiovisual, géneros y sexualidades, publicaciones y articulación académica y Revista Imagofagia.
Todo el programa del Congreso puede ser consultado aquí.
Habrá, además, tres conferencistas destacados. Uno de ellos es Linda Williamos, profesora de “Film & Media and Rhetoric” en la Universidad de Berkeley. Dicta seminarios y publicó numerosos artículos en torno a los “body genres” como el melodrama, la pornografía y el cine de terror. Entre sus libros pueden citarse Figures of desire (1981), un estudio sobre el cine surrealista; Viewing Positions (1993), una compilación de trabajos que abordan la relación entre el cine y sus espectadores; Reinventing Film Studies (coeditado con Christine Gledhill, 2000); investigaciones sobre la sexualidad en el cine como Hardcore Art (1989) y Screening Sex (2008); y su trabajo más reciente On The Wire (2014), sobre la aclamada serie norteamericana de HBO. Linda Williams es una referente en los estudios de cine y audiovisual desde una perspectiva de género por trabajar sobre objetos culturales pocas veces abordados y por construir nuevos marcos desde donde interpretarlos.
También estará presente Eduardo A. Russ, investigador, crítico y teórico de cine y artes audiovisuales. Dirige el Doctorado en Artes de la Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata, Argentina y es profesor de Teorías del Audiovisual y de Análisis y Crítica en la FBAUNLP y de Estética y Teoría del Cine en la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC). Además es profesor de Maestría y Doctorado en la FADU-UBA (Argentina). Destaca como autor de Diccionario de Cine (Paidós, 1998) y El cine clásico: itinerario, variaciones y replanteos de una idea (Manantial, 2008), además decopilador y autor de Interrogaciones sobre Hitchcock (Simurg, 2001), Cine Ojo: un punto de vista en el territorio de lo real (2007), Hacer Cine: Producción Audiovisual en América Latina (Paidós, 2008) y The Film Edge (Teseo, 2010). Dirige la publicación académica Arkadin. Estudios sobre Cine y Artes Audiovisuales, de la FBAUNLP. Sus trabajos y seminarios recientes exploran las relaciones entre cine, nuevos medios y arte contemporáneo.
Por último, también brindará conferencia Sérgio Muniz, cineasta, guionista y montajista brasileño. Entre los años 1964 y 1980 participó en más de treinta documentales en el marco del grupo coordinado por Thomas Farkas, que la crítica cinematográfica denominó “A Caravana Farkas”. En ese contexto se produjeron los mediometrajes (realizados entre 1964/1965) que integrarían los films colectivos Brasil Verdade (exhibido en 1968) y A Condição Brasileira (1970). Se incorporó al grupo formado por Fernando Birri, Carmen Papio, Manuel Giménez, Edgardo Pallero y Dolly Pussi cuando estos llegaron a Brasil en 1963 tras la salida forzada de la Escuela Documental de Santa Fe. Su primer cortometraje, Roda & Outras estórias (1965) fue premiado en el festival de Montevideo (1967) y en el de Viña del Mar (1967). Su documental Rastejador (1972) ganó el premio Humberto Mauro/Jornal do Brasil, Río de Janeiro. Participó de la planificación y de la puesta en marcha de la Escuela de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (EICTV, Cuba, 1986) y se desempeñó como primer director académico de dicha institución entre los años 1986 y 1988. Fue asesor de cine de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de São Paulo (1989-1992) y del Memorial de América Latina de São Paulo (1995-2000). Publicó los libros de poesía Filamento (1963) y En San Antonio y São Paulo ou… (1997). Su último documental es Amizade (2009).
Cómo invitado especial participará Peter Chaskel Benko, uno de los principales precursores del llamado Nuevo Cine Chileno como director, camarógrafo y montajista de numerosos cortometrajes documentales y largometrajes. En los años 60 fue Director de la Cineteca de la Universidad de Chile y director del Centro Experimental de la misma institución. Entre Nacional, Universidad Javeriana y Universidad de Caldas, Colombia; EICTV de Cuba; UFSM de Brasil, Universidad de Chile, Universidad Católica de Chile y Universidad de Valparaíso, entre otras. Entre 1964 y 1973 realizó las películas Aquí vivieron (1964), Érase una vez (1965), Aborto (1965), La captura (1967/ nunca terminada), Testimonio (1969), Venceremos (1970), No es Hora de Llorar (1972). También es responsable del montaje de El Chacal de Nahueltoro (1969), Entre ponerle y no ponerle (1971) y Descomedidos y chascones (1973), las películas más importantes del periodo. Tras el golpe de estado emigró primero hacia Argentina y posteriormente a Cuba. En este país desarrolló uno de sus más destacados documentales, Una foto recorre el mundo (1981). Ha realizado el montaje de La batalla de Chile (1974-1977) de Patricio Guzmán. En 1983 retornó a Chile, donde realizó varios documentales como director y como montajista. En 1993 realizó junto a Gastón Ancelovici y Jaime Barrios el documental Neruda en el corazón y en 2016 estrena De vida y de muerte, testimonios de la Operación Cóndor. Ha recibido varios premios en reconocimiento a su destacada trayectoria cinematográfica, además de ser homenajeado en distintos festivales internacionales, como el Festival Internacional de Cine de Leipzig y el Festival de Cine Social y Antisocial de la Pintana (2008)
Segunda circular del evento.